Kunst har alltid vært der for Julie Blomsøy. Ikke som et yrke fra starten av, men som en måte å se verden på.
Hun ble født i 1980 i Narvik i Nord-Norge, omgitt av natur som stadig skifter farge og stemning. Som barn begynte hun å male sammen med bestefaren sin, kunstneren Åsmund Nikolai Blomsøy. Hun var fire-fem år gammel da hun fikk holde en pensel ved siden av ham. Han malte landskap, naturen slik han så den – og lærte henne noe som har vært med henne siden: at skogen ikke alltid er grønn og himmelen ikke alltid er blå. Farger er skjult, sa han. Man må lete litt lenger.
Den måten å se på preger fortsatt Julies kunst.
Åsmund Nikolai Blomsøy - andre fra venstre i bildet. Utstilling Verdensteatret, Narvik.
Arbeidene hennes beveger seg fritt mellom maleri og tegning. Noen ganger er det fargen som tar plass, noen ganger linjen. Det finnes ingen klare grenser, bare en kontinuerlig utforskning av form, følelse og tilstedeværelse. Uttrykket er ofte mykt og feminint, men aldri fastlåst. Ansikter, kropper og abstrakte former går tilbake – noen ganger tydelig fremtredende, noen ganger bare antydet, som minner eller fragmenter av en tanke.
Julie har studert tegning, form og farge, og kunsthistorie. Senere i livet studerte hun også interiørdesign, styling og sminke. Hun har også bred erfaring som visuell merchandiser, noe som ytterligere har fordypet hennes forhold til rom, flyt og helheten. Denne bakgrunnen preger tydelig hennes kunstneriske arbeid. Når hun maler, er rommet alltid til stede fra starten av – hvordan verket skal samhandle med interiør, lys, fargeskalaer og arkitektur. Dette ses som en åpenbar fordel i både frie arbeider og bestillingsoppdrag, der maleriet ikke bare er et objekt, men en del av en større helhet.
Med årene vokste en følelse av trygghet i kreativiteten. En tillit til eget uttrykk.
Som 24-åring flyttet hun til Varberg. Der startet hun en ny reise med kunst – utstillinger, salg i butikker og møter med mennesker som tok verkene videre inn i sine egne kontekster. Skaping ble en naturlig del av hverdagen. Julie sier ofte til seg selv at hun alltid må leve en kreativ hverdag. Det er der hun føler seg best.
Prosessen er sentral i arbeidet hennes. Hun starter sjelden med en ferdig idé. I stedet får arbeidet utvikle seg sakte, lag for lag. Det spontane møter det tankefulle. Hver linje, hvert penselstrøk etterlater et spor. Resultatet er originale verk som bærer i seg både bevegelse og stillhet – som om de er midt i noe, snarere enn ved en slutt.
I tillegg til uavhengige arbeider jobber Julie også med bestillingsprosjekter. Disse kan omfatte malerier for private hjem, kafeer, butikker eller offentlige rom, samt veggmalerier både innendørs og utendørs. I disse prosjektene er dialog viktig – med stedet, med rommet og med menneskene som skal leve med verket.
Å kunne videreføre bestefarens lidenskap er noe Julie bærer med stolthet. Kunst betyr mye for henne. Ikke som et svar, men som et åpent rom. Et rom for tolkning, gjenkjennelse og refleksjon. Verk som kan leve videre med betrakteren, over tid.
Alle verkene fra Studio Blomsøy er originale, skapt av Julie Blomsøy. Hvert maleri og tegning er unik og bærer sin egen tilstedeværelse, sitt eget øyeblikk og sitt eget uttrykk.
